Како да го направите она што го сакате и да се плати за тоа
Ако се најдете себеси трошење часа на крајот играјќи вашите омилени видео игри, кариера во индустријата за видео игри може да биде вистинска кариера за вас. Видео и компјутерски игри станаа еден од најголемите сегменти на забавната индустрија.
Како што може да се замисли, кариерата во видео игрите се во пораст и исто така се многу конкурентни поради илјадниците луѓе кои би сакале да пристапат на работа на индустријата што прави она што го сакаат.
За да започнете, исто така, постојат многу практиканти достапни во полето на видео игри, како што се оние на Sony и TimeGate Studios.
Видови на работни места во видео игри
- Развивачи на игри
- Игра дизајнери
- Програмери
- Тестери
Описи на работа
Игра програмери се токму она што тие звучат, поединци кои прават видео-игри. Талентите на многу луѓе влегуваат во создавање игра. Тие вклучуваат, но не се ограничени на: развивачи на софтвер, дизајнери на игри, програмери и тестери.
Програмери
Програмскиот тим обично е вклучен во креирањето на компјутерска програма преку планирање и кодирање на софтверот. Во рамките на програмскиот тим, можат да бидат вклучени поединци со следните наслови; графичко моторно програмирање, програмери за вештачка интелигенција и програмери на алатки.
Програмерите се одговорни за преведување на идеи користејќи нумерички равенки. Индустријата за видео игри е високо конкурентна. Програмери со 3-D вештини и вештачка интелигенција експертиза се во најголема побарувачка во индустријата.
Знаење и вештини
Еден од условите да стане програмер е одлична математика и компјутерски вештини.
Курсеви во тригонометрија, линеарна алгебра и аналитичка геометрија се исклучително корисни кога размислувате да станете программист во индустријата за видео игри. Игра програмерите мора да поседуваат вештина и искуство со користење на C и C + + + + јазици, кои се најчесто користени во индустријата.
Дизајнери
Во почетните фази на развојот на играта, дизајнерскиот тим создава документ кој поставува секој аспект од играта. Дизајнерскиот тим е групата која е одговорна за пишување на концептот на игра, развивање на акција на ликовите и утврдување на елементите во кои треба да се игра играта. Компјутерската анимација и графичкиот дизајн се составен дел на дизајнерскиот тим. Исто така, како дел од дизајнерскиот тим, уметничкиот тим работи да ги создаде сликите, да ја компонира музиката и да генерира звук. Тоа е дизајнерскиот тим кој ја прави играта забавна и зависна за играчите. Дизајнерите може да се нарекуваат раскажувачи, но тоа е играчите на кои им е дозволено да ја контролираат играта и да одлучуваат за исходот.
Тоа е уметниците кои ја создаваат графика која завршува со производство на слики на екранот. Концептот уметници потоа цртаат скици и приказни за да ги подобрат идеите на уметникот. Карактерот ги дизајнира и создава ликовите на таблата додека аниматорите се одговорни за движење на ликовите преку создавање на личности преку нивното движење на лицето и телото.
Уметниците потоа ќе продолжат да ги градат ликовите користејќи софтвер за моделирање на компјутерот. Заднината уметници создаде позадина за играта и да започне процесот со изготвување на она што тие предвидуваат на хартија.
Уметниците потоа ги градат овие суштества на компјутер користејќи софтвер за моделирање. Анимација ја создава личноста на ликот преку движења на лицето и телото. Уметниците од позадина создаваат позадина и го подготвуваат на хартија. Играчите треба визуелна имагинација. Тие ја наоѓаат својата инспирација преку набљудување, проучување филмови, стрипови и ликовна уметност. Тие сакаат да експериментираат со нови идеи. Повеќето имаат формална обука во ликовната уметност или областа поврзана со уметноста. Тие можат да учат цртање на цртање, теорија на бои, скулптура и графички дизајн.
Се движат од вистинските уметнички дела, дизајнерите на звукот се оние поединци кои ја компонираат музиката и го создаваат звукот што е вклучен во играта.
За да се создаде вистинското расположение за играта, дизајнерите на звук мора многу да работат со дизајнерите на игри за да обезбедат вистинска музика и звуци за да го подобрат уживањето на играчите во играта.
Знаење и вештини
За да бидете дизајнер, мора да поседувате одлични комуникациски вештини, да имате силна способност да пишувате и да бидете во можност јасно да комуницирате со идеи. Дизајнерите на звук мора да бидат музички создадени и да имаат некое познавање на сите видови на различна музика. Дизајнерите на звук исто така мора да ги разберат основите на компјутерскиот хардвер и софтвер и да ја разберат работата на програмерите кои работат на индивидуалните проекти. Степен на музика и основно разбирање на музичката теорија и композиција е исто така многу корисен ако не е услов за работата.
Тестирање
На крајот на целиот процес, играта ќе треба да се тестира. Тестери се луѓето кои играат игри за живеење (да, постојат такви работни места). Тестерите почнуваат со барање на грешки во целокупниот дизајн и се одговорни за разработување на грешки пред да бидат испратени во производството.
Знаење и вештини
За да се игра тестер, нема големи барања. Се разбира, интерес за играње видео игри со часови на крајот со способност да се забележат грешки што се случуваат во играта е минималната квалификација. Пишување и комуникациски вештини, компјутерско искуство и високо образование може да бидат потребни за некои од поконкурентните работни места.
Придобивки
- Обична работна средина
- Традиционалните придобивки обично се обезбедуваат
- Оние во индустријата обично уживаат во процесот и исходот
Недостатоци
- Долги, неправилни часови
- Разочарување за илјадниците видео-игри што никогаш не се објавуваат