Кога Винил беше крал
Навистина иконите покривачи на албуми не само што дефинираат албум, туку дефинираат ера, генерација и, во некои случаи, цела музичка жанр.
Понекогаш тие прават сè таму, како што е случајот со Club of Lonely Hearts клубот Sgt Pepper , кој се смета за најпознат албум на досега издадениот албум, на врвот на листата од првите дваесет и пет наслови. Широката препознатливост на албумот, во која се прикажани неколку десетици познати личности и други слики, беше создаден од Џан Хорт и Питер Блејк, кој во 1967 година ја освои наградата Греми за најдобра албумска покривка: Графичка уметност за нивната работа на неа. И додека трошоците не беа објавени во јавноста, се вели дека во тоа време беше најскапиот албум што некогаш бил направен.
Многу од најпознатите незаборавни албумски покривки на 60-тите и раните 70-ти години беа дизајнирани од познати графички дизајнери како Хипноза и Роџер Дин, кои работеа во куќата за Roxy Music. Нивната работа беше гламурозна слика, повеќе како модна снимка од 50-тите години од обложувањето на албумот и тие командуваа со сопствени плати еквивалентни денес на плата од шест фигури.
Плата за пензија
Денес, дизајнерите на обложки на албуми (кои создаваат покриеност и распоред за ЛП и ЦД-а) заработуваат просечна плата од 48.000 долари, иако општиот опсег на плата варира во голема мера.
Платите може да достигнат до 150.000 долари или повеќе, врз основа на искуството, добро развиено портфолио и дали дизајнерот создава дела за добро познат уметник. Слободниот дизајнер (со список со воспоставени клиенти) може да заработува на високо ниво на скалата, бидејќи дизајнерот може да работи во куќа, ако е за голема етикета како Universal Music Group или Sony Music Entertainment.
Вработен наспроти слободна пракса
Многу графички дизајнери кои работат како хонорарни преведувачи се ангажираат за дизајнирање на покриеност на по-проект. Ако сакате да работите како слободен графички дизајнер, ќе треба да го изградите вашето портфолио, што може да значи некои почетни проекти, или за дарежливи попусти или бесплатно, додека не добиете портфолио со кое ви следува видот на висината на свирки што ги сакате. Ако вашите клиенти се задоволни со вашата работа, најверојатно ќе најдете нов бизнис преку референции. Графичките дизајнери кои работат со полно работно време во куќата се откажат од потенцијалот за профитабилни свирки во замена за стабилна плата.
Процесот на дизајн
Дизајнер на обложки на албуми не само што ја дизајнира и / или ја илустрира уметноста која е на насловната страна на албумот, туку и почесто отколку не, дали целиот вметнувањето, вклучувајќи го и задниот капак, внесува или брошура, лирски лист, ЦД-печатење за лице итн. често развиваат врска со бендовите за кои работат, стекнуваат доверба и соработуваат со нив долго време и повеќе албуми.
Типично, дизајнерот се сретнува со уметникот за да разговара за нивните идеи. Понекогаш уметникот има добро развиена идеја за тоа што тие сакаат да го создадат, а во други времиња немаат концепт или идеја, а дизајнерот на насловната страна на обложувањето е да ги измисли идеите.
Откако ќе се разбере основната насока, дизајнерот развива серија груби идеи кои ќе ги презентираат на бендот. Од таму, дизајнерот го менува својот почетен концепт и по (се надевам) краток процес назад и назад тие се решаваат на дизајнот на насловната страница.
Општо земено, колку подолго дизајнерот работи со бенд, толку поинтуитивен е овој чекор. Дизајнерите обично работат со уметникот директно, иако не е невообичаено етикетата да дејствува како врска. Понекогаш со големи етикети, менаџери за производство, печатачи и други дизајнери може да бидат вклучени. Колку е помал уметникот, или повеќе независни, толку помалку луѓе со кои работи дизајнерот. Процесот е во основа ист кога работи во куќата.
Има моменти кога издавачката куќа или самите музичари имаат многу конкретни идеи за тоа како сакаат да ги покријат нивните албуми и другите производи.
Тие може да имаат слики или дизајни на ум, и тие може да се одлучи за сè, од фонтови за печатење во шеми на бои. Во овој случај, дизајнерот е задолжен за поставување на уметничка визија на нивниот клиент - обично користејќи софтвер за графички дизајн - и го става во соодветен формат за да биде испорачан за производство.
Образование и обука
Додека школувањето не е за секого, повеќето дизајнери на обложки на албуми обично имаат обука за ликовни уметности или графички дизајн и се обидуваат да влезат во една престижна институција како што е школа за дизајн на Род Ајленд и CalArts во Лос Анџелес. Вредноста на обуката и вистинското учење на занает не може да се потцени.
Унапредување
Деновите на дизајнерите на рок-ѕвездите доста дојдоа и отидоа со 70-тите години. Ова е кога винил беше цар. Овие денови, многу дизајнери се прошири, бидејќи на уметникот можеби ќе треба логото, дизајнот на маици, кукли и друга дизајнерска уметност за да ги поддржат нивните тури.