Графички дизајни Многу апликации и најпознати уметници
Во суштина, графичкиот дизајн е:
Уметноста или вештината на комбинирање текст и слики во реклами, списанија или книги.
Исто така познат како визуелна комуникација, дизајн на комуникација и комерцијален дизајн, модерен графички дизајн беше ставен во почетокот на 20 век. Камен-темелникот е знакот за 1936 година создаден за подземјето во Лондон, кој се смета за ремек-дело на модерната ера. Тој користел фонт специјално развиен за проектот од Едвард Џонстон, и сеуште се користи и денес.
Германската минималистичка школа за дизајн Баухаус од средината навечер ја презеде уметноста на следното ниво и постави цврста основа за денешните графички дизајнери.
И, се разбира, дизајнерите како Пол Ренд, Саул Бас, Адријан Фрутигер, Милтон Гласер, Алан Флетчер, Абрам Игри, Херб Лубалин, Невил Броди, Дејвид Карсон и Питер Савил зедоа графички дизајн на едно ново ниво. Графичкиот дизајн сега служи клучна улога во трговијата, поп културата и многу аспекти на современото општество.
Апликации за графички дизајн
Погледни околу тебе. Графичкиот дизајн е насекаде, од омотите на бонбоните шипки до логото на вашата омилена чашка за кафе. Всушност, можете да видите стотици примери на графички дизајн секој ден, и поголемиот дел од времето, не го разбирате.
Графичкиот дизајн може да опслужува многу функции. Само неколку од употребите на графичкиот дизајн вклучуваат:
- Signage
- Корпоративен идентитет / брендирање
- Пакување (од шишиња за вода до апарати)
- Печатени материјали (книги, флаери, списанија, весници)
- Онлајн уметност (банери, блогови, веб-страници)
- Албум покрива
- Филмски и телевизиски наслови и графика
- Маица и дизајни за облека
- Честитки
Дизајн може да се поедностави или наруши
Во некои прилики, како што е дизајнот на знаци, графичкиот дизајн мора да обезбеди многу јасни и лесни начини за пренесување на информации.
Картата на метрото во Њујорк е одличен пример за ова. Дизајнот поедноставува нешто сосема сложено, што го олеснува навигацијата и стигнува до вашата дестинација. Ако дизајнот е премногу комплексен или уметнички, тоа ќе ја попречи функцијата на картата, што ќе ја направи бескорисна.
Во други случаи, дизајнот може да оди во спротивна насока. Тоа може да биде прикривање, тешко да се прочита или да се даде изјава што трае некое време за да се разбере. Ова често се гледа во уметничките дела на обложките на албумите, како и постерските дизајни, честитки и други форми на непушачки дизајн.
Дизајн во дигитален свет
Сè повеќе, графичкиот дизајн и веб-дизајнот одат рака под рака. Списанијата мора да имаат онлајн присуство, и така прават весници, продавници за храна, болници и други видови на бизнис и институции. Затоа, графичките дизајнери мора да креираат и одржуваат конзистентен изглед и чувство во многу дисциплини. Најчесто, дигиталниот дизајн води како остатокот од идентитетот е создаден и извршен.
Графичкиот дизајн не е само убав или убав. Тоа е клучен дел од трговијата и животот.
Пет значајни графички дизајнери
Невозможно е да се размисли за графички дизајн без да се наведат некои од големите на индустријата. Иако постојат стотици талентирани дизајнери со текот на времето, следните пет мажи создадоа работа што ја дефинира индустријата.
Саул бас
Ако некогаш сте го виделе филмот Хичкок, најверојатно ги познавате вештините на дизајнот на Саул Бас. Неговото дело на Северот од Северозапад и Психо беше навистина извонредно, како и други дела за режисерите, меѓу кои и Били Вајлдер, Стенли Кубрик и Ото Премингер. Бас исто така е одговорен за некои од најпознатите логоа во историјата на брендот, вклучувајќи го Bell System, AT & T, Continental Airlines и United Airlines.
Пол Ренд
Најдобро познат по својата работа на логото на IBM, Пол Ранд (роден Пол Розенбаум) беше креативен центар кој им даде многу брендови на нивните идентитети. Можеби најпознатата приказна за ова се сврте кон крајот на Стив Џобс, и неговата компанија NeXT. Вработените му пристапиле на Ранд и побарале лого, очекувајќи му да излезе со неколку опции. Ренд рече: "Не, јас ќе го решам вашиот проблем и ќе ме платите.
Вие не треба да го користите решението. Ако сакате опции, одете разговарајте со други луѓе. "Џобс не разговараше со други луѓе и му плаќаше 100.000 долари за својата работа.
Милтон Гласер
Гласер е познат по две иконски парчиња графички дизајн - логото на Њу Њу Њујорк и психодерскиот плакат за плакати од Боб Дилан, што го направил во 1966 година за албумот на Дилан Најголемите хитови . Во 2009 година, Гласер бил награден со Националниот медал на уметностите од страна на претседателот Барак Обама. Работата на Гласер продолжува да влијае врз дизајнерите до ден-денес.
Алан Флечер
Како еден од основачите на Пентаграм, Флечер не се смета само за еден од најголемите дизајнери на неговата генерација, туку и за секоја генерација. Неговото дело се протега децении и е вежба во едноставност, паметно размислување и потценување. Неговото дело на лондонскиот Музеј на Викторија и Алберт, водечки светски музеј за уметност и дизајн, изгледа како добар денес, како што тоа го правеше во 1989 година, кога тој прв го создаде.
Херб Лубалин
Ако името звучи познато, речиси сигурно сте го користеле фонтот Lubalin во одреден момент од вашата кариера. Херб Лубалин беше извонреден дизајнер и типограф кој создаде многу фонтови кои сеуште се користат денес. Неговите фонтови вклучуваат ИТЦ Авант Гарде, Лубалин График и ИТЦ Сериф Готик. Неговото лого за магазинот Мајка и Дете се смета за ремек-дело.